本站原创一、让幼儿感受美术中的美，不是枯燥的技能训练
幼儿绘画是幼儿艺术活动的主要形式之一，它是幼儿用笔在纸上，造型、设色、构图等手段，表现出一定的可视的的美术活动。它具有幼儿独特的表现特征。幼儿绘画的发展一般可分为两个阶段，即“涂鸦期”和“期。”幼儿在2—3岁无目的地，随意的，以游戏的形式来进行画画活动，称之为“涂鸦”；到了4—6岁幼儿的绘画有了一定的目的、内容，画面的构图、设色，造型都在脑子中有了一定的雏形，这时的绘画称之为期。对于幼儿来说，绘画、音乐和舞蹈都一样，没有美不美，只有感人不感人。所以会说话就会唱歌，会走路就会跳舞，会握笔就会绘画。每个人都不一样，每次都不一样，这就是艺术。例如：我园在美术教学观摩后的教研活动上，大家从上课老师的教学效果评价开始，谈到幼儿对绘画的几个技能没有完全掌握好，比如：绘画中的色彩、比例大小、范画和演示策略等理由展开讨论。有一位老师说：“这样的技能不比教，《纲要》中认为艺术是幼儿表达、认识、情感的另一种语言，并没有指明一定要教这些技能，不要把艺术教育变成枯燥的技能训练。”她的话音刚落，便招来一致反对的声音。另一位老师说：“如果不教的话，幼儿没有掌握这些艺术语言，如何才能进行表达？《刚要》说到培养表现美的情趣和能力，而这种能力也包含技能。绘画技能越好，表现的能力越强。”有的老师又说：“《刚要》没有说不能教技能技巧啊！而是反对枯燥的训练，要做的是如何用游戏来传递绘画技能。”还有的老师说：看不懂孩子的画。
试问：看不懂孩子的画这意味着什么？教技能来看懂孩子的画又意味着什么？
国际中国美术家协会主席官其格在接受采访时表示：中国儿童画70℅不是儿童画，是假的，为什么这么说，因为是完全被教师、家长意识形态所操纵下的东西，真正儿童画当然是童真、童趣、童心，关键在这里。我说不是儿童画，为什么？因为那是你们强加给儿童的模式、理念、要求。所以儿童画并不真正属于儿童。因此，不能以成人标准评价幼儿作品，而是用心倾听幼儿对艺术独特的见解和感受，真诚地赞赏幼儿独特的艺术表现，让幼儿在美术中真正感受艺术的美，老师看不懂孩子的画，就是没有走进幼儿的心里，没有了解儿童。技能看懂儿童的画，那是教师强加给幼儿的思想。可见艺术不是技能的训练，而是教师走进幼儿心灵的事业。
二、让幼儿感受艺术的美，培养表现美的能力
让幼儿自身操作，探索造型的策略，探索工具和材料的特点，再多练中自然而然掌握技能，尽量避开教师直接教给幼儿表现知识的技能。认识幼儿表现手法的独特性，在尊重他们创造基础上，提出一些小倡议。幼儿绘画具有夸张、多视角的表现特点。例如：幼儿在画人时把头画得特别大，在一张画面上有的是侧视的，有的是俯视的，有的物体还是透明的。教师应认识幼儿绘画的特点，不要把成人的策略强加给他们，必要时可以提醒幼儿看看自己画的画还可以补充些什么，如想不起来，可以想象实物的样子。绘画不等同于书法，没有严格的笔画笔顺，可以让幼儿添添补补，甚至用语言描述他们表达不出的画像，没有必要让幼儿照葫芦画瓢。教师要善于评价，提高幼儿自信心和意志力。绘画，感受艺术的美，并能用自己的方式表达出来。三、让幼儿感受艺术的美，培养有对艺术的情感
幼儿艺术教育不能只着眼于艺术的表现，而更应该情感的体验。幼儿艺术的情感教育功能体现在欣赏美、感受美、表现美、创造美的全过程，而欣赏是感受与表现、创作的基础。在把握欣赏和表现的关系时，欣赏应该是第一位的。在艺术欣赏活动中，幼儿对作品的经常接触，在不知不觉中吸收了艺术大师的构图、线条、做画的方式，对色彩的应用，在潜移默化中滋养着孩子的心灵世界。面对大师的作品，孩子们用直接的、单纯的、不受世俗、概念的框框的心态感受作品，孩子们奇特的想法、丰富的想象力、独特的认识源源不断。也正是幼儿经常接触艺术作品中，幼儿的艺术感明显提高。例如：欣赏布老虎，使幼儿知道民间艺术的神奇有趣，知道人们把老虎寓意为对孩子健康、活泼、可爱的愿望。教师应有意识地创造气氛，努力将孩子情感激发出来，使之动情、洋溢、有。又如：梵高爷爷的画《向日葵》，也是暖暖的，热情的。因为梵高爷爷善良，爱帮助人，他的心是暖的，画的画也是暖的。这样的画面，这样的引导，使幼儿兴奋激动，从某种上讲，用欣赏的多种形式来抒发幼儿情感，是对幼儿实施艺术情感培养的一种很好的途径。有艺术情感的人，必定是热情善良的人，热爱家园的人，有感恩之心的人，对社会有用的人。让幼儿对艺术有感情，就会从平凡人多视而不见的事物中发现独特的美。《指南》认为：幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵感受和表现美，用自己的独特的方式去感受艺术美这是最美不过的了。
（作者单位：吉林市龙潭区吉化第二小学校办幼儿园）