在我国，艺术设计教育一直不是人们关注的焦点，相对于西方国家，我国的艺术设计人才教育发展很缓慢。但是目前随着时代的发展和社会的进步，人们的生活水平得到了很大的提高，相对的人们的审美观也得到很大的改善，所以艺术设计人才教育慢慢得到大家的重视。在本文，将重点分析我国艺术设计人才教育的目前状况和发展，以及改善措施。
一培养艺术设计人才创造性思维的目前状况
1基础知识缺少创新性，重技能轻创意
在我国，艺术设计教育主要是通过美术课和工艺课来培养学生的艺术感，目前中国的艺术设计教育培养艺术设计人才的创造性思维相关范文由写论文的好帮手www.808so.com提供,转载请保留.存在的理由主要是基础课知识缺乏创造性，并且老师在传授的过程中，只重视教育学生掌握熟练的技法，采用单一的教学模式进行教学，限制了学生的创造性思维，不利于学生进行艺术创造，与国外的艺术教育进行对比可以发现，国外的艺术设计教育重视学生的自由发挥，学生创作不受限制。通过对比可以看出，我国艺术设计教育一直是按照规定的模式进行教育，不寻求新的创作，这样不利于开拓学生的创造性思维，限制了学生的发展。
2艺术设计教学质量不高，教育思想观念滞后
我国高校对艺术设计的教学质量明显不如国外，虽然国家有明确的规定要求好好培养学生的艺术情操，但是在实际的教学过程中，学校的执行力度以及监管力度都达不到良好的效果，而且教学水平不高，导致教学质量偏下，学生对艺术设计不得要领，创新性思维有待加强。在教学方面，主要是教学老师的教学模式和自身的技能掌握程度影响着学生的发展，只有老师在教学过程中，学会开拓学生的思维，使之创造性地学习艺术设计，才能够培养出一大批优秀的艺术设计人才。
二培养艺术设计人才创造性思维的措施
1构建艺术设计专业的实践模式
在我国艺术设计教育中普遍存在的理由就是重视教学，忽略科研。我国培养艺术设计人才，不仅是为了满足我国自身的发展要求，同时也是为了在国际发展中赢得一席地位。所以在实际的教学过程中，不仅要制定有效的课程教学规划，同时也要构建合理的理论框架，进行实际的训练活动。在计划的过程中，应该考虑到国际上艺术发展的方向，进行产、研、学一体化。目前我国学生的艺术创造性以及实践能力还处在非常低下的水平，所以要针对我国学生艺术设计中存在的理由进行计划设计，要让学生在学会基础的理论知识之后，进行实际的练习，然后在实践过程中进行创新，将艺术设计理论教学与实践结合起来，设计出有创新性的教学活动，推动学生的艺术设计发展。
2创造性思维的训练策略
（1）跳出定势法。所谓的跳出定势法，主要是指学生在学习的过程中，容易产生思维定势，为了激发学生的创造性思维，应该使学生跳出思维定势，摆脱传统经验带来的思维束缚，不断地培养学生的创造性思维。想要打破常规，获得大部分人得不到的东西或思想，就必须逃离旧模式的范围。在教学中，学生在遇到理由时，首先应该独立深思，不断地跳出原有的解决策略，跳出常规，进行创新。老师应该鼓励学生不断的深思和实践。
（2）头脑风暴法。所谓的头脑风暴法，也就是召集一些人，让其在一起就某一件事情进行共同讨论，只要是能够想到的、无论对错都说出来，以此来产生创新想法。在艺术设计教学中，可以采用头脑风暴法来进行创造性思维的训练，老师可以在教学中设计好一个题目，然后让学生在一定的时间内进行谈论和发言，把每次学生的发言内容都记录下来，整理好，由老师把学生通过头脑风暴法产生的想法进行最后的汇总，然后把各种观点和想法公布出来，最后让所有的学生针对整理好的观点进行优缺点分析，并提出合理的改善策略。
（3）综摄法。综摄法是1944年威兼·戈登提出来的开发人们创新力的一种策略，也被称作类比创新法或群辩法。所谓的综摄法，就是对已经存在的事物或者实践证明可行的实验结果进行改善，以此引导参与者，分解该课题的组成部分，在探讨过程中碰撞灵感，得出更为创新有效的想法。老师在艺术设计教学中可以给学生分组，然后找一些与要讲的主题相关的知识资料给学生，不公布讲课主题，让学生自己通过资料进行自由联想和发挥，把自己的想法说出来，并且让小组之间进行整理和发表，选择风险最小的想法。综摄法与头脑风暴法有点类似，但是不同的是，综摄法一开始不直接公布讨论的主题，而是在讨论之后公布，这样能够更有效地培养学生的创新力，培养学生的创造性思维。
（4）心智图法。心智图法是一种全面开拓思维的策略，它能够很大程度地让人在脑子里进行基础知识回顾，并想出创新概念，然后迅速地产生图像并进行思维定向。所谓的心智图法，首先是找一张能够画很多东西的图纸，然后把自己头脑中的中心概念画在中间最重要的位置上，然后不断地深思和研究，由这个中心概念不断地向外延伸，产生更多的关联概念，这样就构成了一个以中心概念为基础的记忆树，各种图形、文字和线条会将有关联的概念联系起来，最终形成一幅心智图。在这张心智图中所产生的理由的解决答案就是最后的解决策略。
3构建学生创造性思维模式
为了培养艺术设计人才的创造性思维，应该在理论学习的过程中，不断地加强学生的理解和创新，使其能够很好地理解艺术理论，同时在实际的训练过程中，加强理论与实践的结合，并进行创造性的设计，开发自身的思维，构建创造性思维。
（1）培养好奇心。为了培养学生的创造性思维，首先应该培养学生的好奇心。众所周知，只有对某事物具有好奇心，才能推动人们更加热情、积极地探索某事物，在艺术设计教育中，应该学会激发学生的好奇心，让学生在好奇心的推动下，积极地学习艺术设计，并寻求不同的角度去理解艺术，进而开发自身的创造性思维。在我国主要是采用单一的课堂教学来进行艺术设计教育，这样的教育方式不但不能激发学生的好奇心，同时照搬书本进行知识讲解、照搬传统模式进行教学也扼杀了学生学习的动力。为了使学生能够真正地学习艺术设计，转变我国当前艺术教育存在的理由，老师在教学过程中，应该转变之前单一的教学模式，不断地让学生发现理由，并就理由进行讨论，让其自由地进行发挥，同时老师也应该安排一些创新的环节，创设具有创新性的学习氛围，激发学生的好奇心，使学生更有动力进行理论知识学习。值得注意的一点是，在目前的学校艺术教育中，学生有选修和必修的课程选择，在选择之前，应该让学生了解到课程的主要教学内容，在了解之后进行选择，而不是强制学生选择课程，这样才能够激发学生的积极性，并对学校产生信任，老师在之后的教学过程中才能更好地激发学生的好奇心，使其更好地学习。
（2）培养独创性。为了激发学生的创造性思维，应该培养学生的独创性，独创性并不是一蹴而就的，每个人的思维方式因人而异，老师在开发学生的独创性时，应该根据学生的特点，因材施教，而不是盲目地让学生进行模仿和重复。目前的艺术课程教学中，学生对老师的教学氛围非常不满，老师在教学过程中一直限制学生的创造性思维发展，总是让学生按照老师的思想去创作，这样就不利于培养学生的独创性。老师在教学中应该不断地、循序渐进地开发学生的独创性思维。
（3）培养设计兴趣。兴趣是孩子的第一任教师。在艺术设计创造性思维培养的过程中，应该激发学生对艺术的兴趣。兴趣是可以培养的，学生在刚开始学习艺术时并不会对艺术产生兴趣，这时，老师应该培养学生的兴趣，使学生不断地进行学习和探索，并进行创造性创作。兴趣能够帮助学生不断地开发自身的潜能以及进行创造性的发挥，所以老师应该培养学生的兴趣，利用学生的兴趣进行教学。
（4）培养冒险精神。在培养学生的创造性思维的同时，也要培养学生的冒险精神。之所以培养学生的冒险精神，是因为有时候现实生活中的一些看法和思维会限制一个人的冒险精神。老师应该培养学生的冒险精神，有时候一个人的一些看法和标准与整个社会的不同，这个时候不能够为了迎合大众而转变自己的想法，应该开发自己的冒险思维，这样才能够推陈出新，面对生活中的一切理由和挑战。
总之，加强艺术设计人才的创新思维培养，不仅是为了国家的发展和社会的需要，而且也是为了与国际的艺术变化相适应，不断地开发学生的创造性思维，对学生进行理论知识教学和实践活动，培养学生的创新力，使其能够源源不断地产生新的想法和思路，开拓自身的思维范围，这样才能够有利于艺术作品生命力和爆发力的产生。老师在实际的教学中一定要加强培养和挖掘学生的创新思维，培养学生的兴趣和好奇心，跳出仅在理论知识讲解的基础之上。
参考文献
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[3]高亚男.创造性思维的培养是高校艺术设计教育的灵魂和生命[J].呼伦贝尔学院学报，2011（4）.
简谈培养艺术设计人才创造性思维
更新时间：2024-02-08
作者：用户投稿
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