阐述对当代中国版画艺术多元化现况深思

更新时间:2024-03-12 作者:用户投稿原创标记本站原创
传统版画从萌芽起至今已经有了三千多年的历史。20年前,美籍英国艺术家大卫·霍克尔创作了世界上第一张数码版画,而今数码版画已成为当代艺术的新宠,在世界各大视觉艺术展览中粉墨登场,得到广泛的注目和肯定。数码版画的出现推进了当代版画出多元化的格局的确立,同时也让传统手工版画艺术陷入更为“边缘化”的状况之中。于是在科技优先的当代社会如何更好的发扬并传承传统版画艺术,如何持续发展新兴数码版画,在继承和维新之间怎样寻找当代版画艺术的平衡点成为当下版画工作者深思的主题。
第一,当代中国传统版画艺术的现况。传统版画主要划分成四个种类,分别是木刻版画、金属版画、石版画和丝网版画。其中,起源可以推至三千年前的木刻版画历史最悠久,年龄只有“ 100岁”的丝网版画最年轻。中国版画艺术从确立到繁荣的过程经历了多个阶段,每个阶段的版画都呈现出不同的美学特点和人文特征。20世纪70年代末至21世纪初,是新时期的中国版画转型期,也是中国版画史中不得不提的重要阶段,这个阶段的中国版画艺术呈现出两个特点。其一,中国版画转型期中涌现出多个地域性版画创作群体,如云南版画群体、广东版画群体、河北版画群体等,群体中的版画家从具有中国特有的地域性文化中提炼元素,并经过艺术加工运用在版画创作中,这些从地域文化和民族文化中吸取的养分使中国版画呈现出更为具象的人文特质,着重加强了中国版画艺术的多样性;其二,在中国版画的转型期里木刻版画已不再独领,石版、金属版和丝网版在这个时期发展迅速,涌现出许多具有代表性的版画艺术家,如擅长石版的吴长江、苏新平等;擅长铜版的魏谦、杨越等;擅长丝网版的张桂林、广军等。转型期的中国版画呈现出百家争鸣,繁花似锦的繁荣景象。
第二,走进当代中国数码版画。数码版画自诞生起便迅速随着计算机技术的普及逐渐在全球兴起。当代由于科技的变革,社会发展的节奏加快,人们逐渐降低了对属于“慢时代”的传统手工版画的关注,传统版画发展也的因此渐缓,甚至露出被“边缘化”的意味。在上个世纪90年代末,计算机数码科技已露出时代主流的霸气。同时,中国高等艺术院校的版画专业也开始了计算机数码版画的教学尝试,部分院校还开设了数码版画工作室,学生们在老师的带领下开始使用计算机数码绘图软件进行电脑版画创作。2005年11月,在第十七届全国版画展中,深圳大学靳保平教授的数码版画《多极》入选并获奖。2007年12月,由中国美术家协会版画艺委会主办,对当代中国版画艺术多元化现况的深思相关范文由写论文的好帮手www.808so.com提供,转载请保留.中国美术学院承办了主题为《扣键问版——数码技术与当代版画艺术》的学术研讨会,同时在中国美术学院美术馆向公众展出国内的数码版画作品100多幅,国内各艺术院校均派代表参加了此次活动。这次学术盛会不但标志着近年国内数码版画的发展成果,也表明国内美术学界对数码版画的重视,更重要的是预示了数码版画已成为当下最切合时代潮流的艺术表现形式。
第三,对当代版画艺术多元化格局的深思。首先从技术的角度,由于数码版画和传统版画在制作技术和感观上的差异,数码版画曾遇到质疑,因为计算机数码科技减弱了版画的工作强度、难度,缩短了时间成本,这与传统版画创作中大量投入的情感和精力相比反差强烈,所以被认为艺术价值不能与传统版画相提并论。然而随着科技迅猛发展,计算机技术已经无孔不入地渗透到社会、文化、生活的方方面面,进入视觉艺术领域也是时展的必定结果。其次,撇开数码版画的技术手段不谈,专心感受数码版画的艺术情感,其多变的艺术风格和造型能力,契合了当下依赖计算机技术的人们对内在情感的阐述及对精神世界的追求。最后从美学角度去看,在同一空间里对比数码版画与传统版画,会发现不同的技术方式导致不同的画面质感,并形成明显的感观差异,给人截然不同的感受。传统版画兼具绘画性和印痕美,艺术个性特征明显,手工印刷痕迹独特;而数码版画视觉效果新颖时尚,印刷不限规格和数量。可见“新”“旧”版种在技术和感观上的差异,强化了版画艺术特征多样性的特点,也确定了当代版画艺术的多元化格局的形成。
综上,继承并发扬传统版画艺术,同时研究、发展数码版画,在多元化的格局中促使当代版画艺术呈现多版种共存、多版种融合、各版种相互推进的良好态势对中国版画十分有利。当代中国版画艺术多元化格局是中国版画艺术良性发展的结果,也是时代进步的必定趋势。
责任编辑:刘小红 WWw.808so.com 808论文查重

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