本站原创一、美术欣赏课在观念中存在的两个主要误区
1.此门功课不属于高考科目，开不开皆可，学不学皆可长期以来，教育上追求的是高升学率。对于非高考科目，一方面学校开不足课；另一方面是学生不重视，即使开了课，同学们也把这门课当作了有老师的自习课甚至干脆当成了休息课。殊不知，美术属于空间艺术，能够弥补科学的概念性、抽象性、机械性。同时，美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，能够培养人在自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情从而启迪智慧，陶冶情操，提高学生的艺术修养，树立学生正确的审美观，推动学生身心的健康发展，推动生活品质的提高。王国维也认为美育是“德育与智育之手段”。因而缺失了美育，教育就残缺不建全；缺失了美育，个人的文化素养与生活品质将会大打折扣。
2.美术欣赏中，像不像成在艺术的园林中畅游相关论文由www.808so.com收集为判断美术作品的唯一标准
按照一般人的理解，所谓美术就是要画的“像”，否则就会觉得不真实，难于理解，甚而排斥。美术欣赏如同诗歌欣赏一样，不在于其词藻堆砌的多么华丽，而要看其文字间是否蕴含诗意与哲理。这些艺术来源于生活又高于生活，它与当时的政治、经济、宗教、文化、科技等社会背景密切相关，同时又同艺术家本人的身世、个性、世界观、艺术观等密不可分。这些都同基因一样被带入作品的每一块色彩与笔触之中，更多时候是作者的主观感受与意境的表述。正如挪威艺术家蒙克所说“我并不照自然描绘，我要从自然中拿取，吸收。我不是要画现在看见的东西，我要画的是曾经看到过的东西”。这就是一种对客观世界的主观表达。带着他的这种观点，带着他的创作背景及经历，是不是我们就能在看到他的作品《呐喊》时，在感到惶恐与紧张不安之余，也能有些许理解他的这种主观的表述。
二、应如何提高美术鉴赏能力
1.师生都要树立提高美术鉴赏能力的理念在每学期中几节有限的美术欣赏课中，要提高美术欣赏能力，不在于将某一节课讲得多么生动有趣，作为教师，也就是学生们学习中的引领者，要能从整体把握教材，要有如何提高学生们的美术欣赏能力，能给人的情感以抚慰，使人的心灵纯洁高尚的教学理念来安排教学。而作为学生，则不是仅仅记住某些个作品，要从美术课堂中学会如何鉴赏作品，如何与从感性入手进行形式分析，理解作者的表态意图，并对作品进行价值判断的理念进行学习。
2.了解美术鉴赏的基础知识
要提高美术鉴赏能力，就要有一定的基础知识作为背景。要清楚美术的分类，了解各门类美术的艺术特点及其不同流派的艺术语言。这些是有关美术方面的专业知识，而且还要有广泛的其他知识作为基础，如作品的创作背景、艺术家的个人经历等。这些都是提高鉴赏能力的最基本的知识依托。
3.多鉴赏经典的美术作品
通过课本、多媒体等为同学们多提供优秀的作品，创设一定的情境，提出理由，让学生们合作探究，通过生生互动、师生互动，最后通过多元评价的环节，推动学生在知识、能力、情感态度价值观方面的和谐发展。通过多看、多讨论、多评价这样的环节，鉴赏时对于美术分析、理解、甄别、评价等思维活动就会比较快、比较准确。对古今中外具有代表性的作品，要知道好在哪，艺术价值何在。
随着现代社会电视及网络的产生运用，世界各地优秀文化成果更多地展现在我们的面前。世界文化艺术的多元性也日益突出。面对多元的艺术，美术欣赏课的重要作用不仅仅在课堂上带给学生美感的体验，完备学生的美育知识修养，开发创造潜能，更为重要的是激励心灵的动力，获得感悟平凡生活的能力和终身学习美术的自觉性。带学生进入艺术的园林，留无限春光任其游，这就是美术欣赏课的目标所向吧。