高师音乐教育“自弹自唱”能力训练应突出其师范性特点

更新时间:2024-02-12 作者:用户投稿原创标记本站原创
摘要:本文通过对自弹自唱的训练方法和技巧的阐述来体现自弹自唱在音乐教学中的示范性特点。
关键词:音乐教育专业;声乐教学;自弹自唱;师范性特点
国家教委艺教司对高等师范院校音乐教育专业教学大纲的要求:为中小学培养合格的音乐教师;教师要有一定的音乐审美能力,要有教唱歌曲的能力;教唱分为两部分(弹奏与声乐),并要求音乐教师有一定的声乐基础知识,能给处于变声器的青少年以一定的指导,使之能正确发声。通过对国家教委艺教司对高等师范院校音乐教育专业教学大纲的要求,我们不难看出作为音乐教育专业的声乐教学应立足于突出师范性特点,并且在教学方法上也要有独树一帜的观念,我认为这种区别于声乐表演专业的教学理念可以有三个立足点:
第一个立足点:音乐教育专业声乐教学要针对自弹自唱形式的范唱对学生作针对性的技能训练。
自弹自唱形式的范唱最重要的一点就是教师范唱出的声音技巧与情感表达的准确性,和音乐的完整性。示范的内容包括发生技巧、吐字、歌曲速度和力度变化、歌唱时歌唱者的正确姿态等源于:论文格式标准www.808so.com
。学生从课堂上教师对歌曲的范唱里找到视觉欣赏和听觉欣赏的审美统

一、这种审美观念的准确性无疑是十分重要的。

教师可以从三个方面对学生进行示范性训练,这三个方面包括歌唱时身体姿态的训练;歌曲教学能力的训练;歌曲即兴伴奏的训练。
第一个方面是歌唱时身体姿态的训练。声乐表演专业的学生上声乐课时从头到尾都是站着进行练声和进行歌曲演唱的,现阶段音乐教育专业声乐方向的学生也是采用这种上课方式,所以并没有凸显出自己专业的特殊性。我认为音乐教育专业声乐方向的学生可以在上课的过程中,先站着练习歌唱,当学生在老师的指导下感觉自己的声音比较舒服,歌曲的情感、情绪处理比较完善时,和老师调换位置,在琴凳上进行歌曲的自弹自唱。教师应训练学生们在钢琴演奏技巧和歌曲伴奏织体使用熟练的基础上,保持上身姿态的正直和头、颈之间正常的角度,获得有支持有韧性的深呼吸,这样就会把不良影响减低到最小,使学生们坐着歌唱和站着歌唱都可以比较完整准确地表现出声乐作品的音乐情绪。
第二个方面的训练是歌曲教学能力的训练。作为未来的中小学音乐教师,高师音乐教育专业声乐教学不是要培养未来的歌唱家,而是要教育出胜任中小学以歌唱为主体的综合音乐课的合格教师。因此要求音乐教育专业声乐方向的学生在范唱时不论是在表达作品情感方面还是在歌唱语言方面,都比一般的歌曲演唱要夸张一些,在演唱方法上要轻松自然,吐字清晰有韵味,只有这样才可以带动中小学生歌唱时的情感投入。
歌曲教学能力训练的第一个步骤是学生在范唱之前要了解歌曲的题材类型。面对一首歌曲时,学生要对整个曲子的基本风格先有一个整体的构思和布局,根据作品的思想内容确定演唱的基本感情,对作品的演唱基调做一个定位,这样就可以做到准确的表达歌曲的思想内容和艺术形象。
歌曲教学能力训练的第二个步骤是学生要细致地分析歌曲的主题内容,风格特点,思想情绪,曲式,调式调性,速度力度,旋律,节奏,节拍等,还要对歌曲的前奏、和结尾有一个整体的设计和安排。上述这些因素有效的结合在一起,就会使学生的范唱具有较为综合的音乐表现力和优美的乐感。
歌曲教学能力训练的第三个步骤是在表达歌曲情感上,重视声字结合的规律。因为学生范唱的对象是中小学生,所以要求学生范唱出的效果要有情、有味、有色调的对比和语气的分量,使中小学生感到声音的亲切和情感的细腻。教师要教导学生在保持喉咽形态稳定的前提下,外在口型千变万化地把歌词唱清楚,做到声音的立体和语言的清晰统一在一个良好的歌唱状态中。最后再决定声音等技巧方面,用来表现歌曲的演绎风格和内容情感,达到艺术和技术的完整统一。
第三个方面的训练是歌曲即兴伴奏能力的训练。自弹自唱形式的范唱是由两个部分组成的:一个部分是唱,一个部分是弹,这两个部分是从属关系,且密不可分。
所谓即兴伴奏是歌唱者在歌唱之前很短的时间内,根据所唱歌曲的情感内容、情绪风格、调式调性等,为歌曲配上合适的和声以及伴奏织体,用来烘托音乐的基本情绪。
现阶段音乐教育专业声乐方向的许多学生由于缺乏扎实的即兴伴奏基本功,并不熟悉钢琴键盘,对和声课程更是一知半解,所以很难自如地为自己伴奏着歌唱。有的在自弹自唱的过程中眼睛始终盯着键盘,无法顾及学生的反应,有的顾了范唱就不能伴奏,造成了自弹自唱中弹与唱的严重脱节。
高师音乐教育专业声乐方向的学生在训练即兴伴奏能力的过程中需要注意以下几个问题:首先,在快速准确读谱的基础上,真正体会歌曲要表达的情感内容。准确读谱首先包括歌曲的旋律、节奏、和声、调式调性等,要想使学生拥有准确的读谱能力,就不能忽略对学生进行正谱伴奏的训练和分析歌曲特征的训练。其次,训练学生熟悉键盘,并掌握多种常用的伴奏类型和规律。根据歌曲的体裁特征可以分为进行曲风格、抒情类风格、活泼风格等,每个风格特征都可以有它较为固定的伴奏织体和和声编配。最后,要正确处理自弹自唱中"唱"与"弹"的关系。前面我们提到过歌唱是自弹自唱中的主要部分,钢琴伴奏是与歌唱有机结合的一部分。所以钢琴伴奏部分既不能"喧宾夺主",也不能被割裂出局。
第二个立足点是,教师要引导学生加强对中小学声乐教学方法的认识和了解。
中小学声乐教学有它这个阶段特有的教学需求,因而要求教师在声乐教学中根据实际情况"对症下药",采取适当的教学方法。
1、在选择歌曲时不宜偏大,旋律应偏重于有歌颂性、欢乐性等流畅感为主的风格。音域方面也不易跨度太大,一般应介于小子组的g和小字二组的e之间。
2、中小学生们多数正处于变声期,在声音训练方面中小学音乐教师要掌握好使用嗓音的强度。中小学音乐教师应要求学生们以轻唱为主,注重情感的表达而不是无视演唱技巧任意喊唱,否则容易导致许多处于变声期的学生们喊坏了嗓子。
3、我们都知道处于心理发育阶段的中小学生在日常生活中偏爱演唱通俗歌曲吗,这类歌曲的演唱一般是用真声唱出来的,这就造成了和高师声乐课堂上教师要求的歌唱方法之间的矛盾。中小学音乐教师要有耐心一步步引导学生从误区中走出来,稳定保护发育阶段嗓音的发声方法。
总的来说,高师声乐教师要以基础教育为重点,让中小学生掌握童声及变声期歌唱发音的训练和方法,加强对中小学生生理特点以及心理特点的了解,并且可以带领学生深入中小学音乐课堂进行观摩或者实习,这样才可以使学生在毕业时就可以胜任中小学声乐教学的工作。
第三个立足点是,要重视声乐理论课的学习。
由于声乐这门艺术的乐器是人体本身,它的完善过程是由人身体肌肉运动在人的意识支配下逐渐完成,所以我们可以说它是一门科学的艺术。要学习好这门科学的艺术,我们就要加强对科学理论知识的学习,这就是指声乐基础理论课程的学习。
声乐理论包括:歌唱心理与生理,歌唱姿势,歌唱器官,歌唱的呼吸及气息运用,歌唱共鸣与发声,歌唱的咬字吐字与表情方法,童声训练理论及方法,中学生歌唱教法等。
全国高校音乐教育专业大学生"五项全能"比赛中的自弹自唱项目,非常明确的体现了高师音乐教育专业声乐教学必须明确其师范性,针对中小学的音乐课程改革,完善自己的教学计划,以培养合格的中小学音乐教育工作者为总目标,根据中小学音乐教师必备的专业知识安排教学内容,对学生进行全方位的训练 ,不论是在整体培养方向上还是在教学的过程中,都要时刻体现音乐教育专业的特征。
参考文献:
周薇.论培养学生自弹自唱能力在师范音乐教学中的地位[J].呼伦贝尔学院学报,2004,(6).
作者简介:马祯(1982-),女,山东济宁人,硕士研究生,天津音乐学院毕业,现为山东省济宁职业技术学院文化传播系于公共事业管理系声乐教师。

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